Dos tipos conversan por Slack (Capítulo 2)

abril 26th, 2017

image1-1024x403

Lunes 24 de abril.

miguel [10:45 AM]

Chamo, tienes un momento para charlar sobre el tema que nos toca?  Hoy; MÚSICA.

chamo [10:46 AM]

Sip

miguel [10:47 AM]

Sabemos  que es efectivo conductor de emociones. Sin embargo, al menos para los de mi generación, este tema del streaming acabó matando el filin del “vamos a escuchar un disco” por “vamos a escuchar canciones”. Te pasa lo mismo?

chamo [10:52 AM]

Para mi generación creo que la definió el CD y el MP3. Si, el “vamos a escuchar un disco”, cambio por “pon el CD nuevo” y “pásame esa canción que me gusta”.

[10:54]

La otra vez pensaba que también la tecnología había hecho que la música se convirtiera en un fenómeno mucho más individual.  ¿No crees?

miguel [10:56 AM]

Ah, eso es total. Es una expresión de cada uno. Claramente hoy vivimos en modo Mix que se refleja en el mixeo de todo, expresado en la creación de distintos playlist, cada uno con diferentes motivos, estados de ánimo, momentos, y todo lo que se nos antoje. Y las estrategias de difusión consideran ahora cortes finísimos para distintas audiencias a partir de un motivador. El tema es ¿cómo esto afecta a marcas cuando ya no existen los “heavy users” sino, los djs del consumo?

¿Cómo afrontar esto desde la comunicación?

chamo [11:01 AM]

Sí, creo que es clave eso de que ya no existen los “heavy users”, las segmentaciones y las tribus urbanas son cada vez más atomizadas. Desde comunicaciones, creo que lleva a dos retos fundamentales, 1) conocer las audiencias y 2) personalizar las comunicaciones muy detalladamente.

[11:01]

Sobre este tema me encontré este artículo: https://skynetandebert.com/2015/04/22/music-was-better-back-then-when-do-we-stop-keeping-up-with-popular-music/

miguel [11:06 AM]

Interesantísimo. Hay una entrevista que un video blogger le hace a Manuel Sanguinetti de Radio Doble 9 hace unos años y menciona algo que es pilar de su emisora; tocar solo lo último. Y sostiene que lo que cada uno de nosotros llamamos “la mejor música del mundo” es la que escuchamos entre los 12 y los 24 años. A los 25, ya estás en otra; no exploras como antes, no tienes tiempo de buscar y a menos que seas un melómano de avanzada, te quedas en lo que más disfrutaste en tu tiempo.

chamo [11:12 AM]

Bueno, esto plantea según los datos recabados algo muy similar:

14 a 25, es donde más escuchamos música popular.

25 a 35, ya no escuchamos tanta música popular.

Luego de los 35, ya dejamos de escuchar música nueva. Dicen que a los 40`s hay un pico de música nueva (crisis de los 40) y luego volvemos a la normalidad.

[11:13]

Lo interesante de esto es que los “Digital Foot Prints”, nos permiten entender todas estas cosas y acumular millones de datos para entender como escuchamos música.

miguel [11:15 AM]

Exacto y además, seguro conectarlo con otros datos; actitudes, estilo de vida, conexión con otras marcas. Ahora mismo dan mucha data desde Kendrick Lamar hasta lo nuevo de Roger Waters, por citar dos extremos  de target (y evitar el reggeton).

chamo [11:22 AM]

Jeje para evitar la polémica. De verdad es un fenómeno brutal que impacta desde este negocio cómo las marcas hacen uso de la música, nuevos formatos de comunicación y como forma de expresión cultural.

miguel [11:26 AM]

Por ahora, quiero seguir de cerca la campaña de lanzamiento del nuevo disco de Gorillaz por ejemplo, uno de las mezclas musicales en cuanto a exploración de distintos géneros muy interesante, (rock, gospel, hip hop, free jazz, funk, electrónica) pero además, capaz de generar storytellig (perfil e historia de la banda virtual), tecnología e innovación (videos novedosos, animación, formatos 360) , marketing puro (alianza con marcas, publicidad) estilo de vida (postura del proyecto e integrantes) y seguimos emocionados cuando pensamos  ¿qué vendrá después cuando esto deje de sorprendernos?

chamo [11:33 AM]

Creo que se vendrá la realidad aumentada en música, la súper predicción de gustos musicales y creación de música en tiempo real. La Sinestesia musical …

miguel [11:38 AM]

Listo, ya tenemos artículo. Ahora necesitamos un playlist para la nota… así que tú pones 5 tracks que te gusten y yo los otros 5…

Relacionados:

Una tarde cualquiera, en Slack: Dos tipos conversan

Escrito por: Codigo News, categoria(s): Publicidad

CÓDIGO nuevamente en Cannes Lions

abril 10th, 2017

codigocannes

Por tercer año consecutivo CÓDIGO vuelve a Cannes Lions (17 al 24 de junio) siendo el único medio peruano que transmite in situ el festival de creatividad más importante del mundo.

Conjuntamente con los principales medios de comunicación especializados en publicidad y marketing, participamos activamente en el festival de manera oficial como Media Supporters. 

cannescodigo1

DSC_79551 IMG-20160624-WA00011 IMG-20160623-WA00101 IMG-20160622-WA00031

Pueden ver lo mejor de la cobertura del 2016 en este canal de CÓDIGOTV

Escrito por: Codigo News, categoria(s): Publicidad

CÓDIGO organizará un Meet & Greet con Samuel Estrada, VP de McCann Colombia

marzo 31st, 2017

samuelestrada2

El día miércoles 05 CÓDIGO organizará un Meet & Greet con Samuel Estrada, Gerente General y Vicepresidente Creativo de McCann Colombia, quien visitará nuestro país para participar del Summit Regional de la red.

Entre sus campañas, resalta “El Balígrafo“, un proyecto conjuntamente con el Ministerio de Educación que buscó cerrar el acuerdo de paz tras 60 años de guerra con la firma de bolígrafo hecho de un cartucho de bala calibre 50mm. La campaña le hizo ganadoras de muchos premios, incluyendo dos Cannes Lions el año pasado.

Estrada empezó su carrera en 1994 en una agencia local en Bogotá, Colombia. Luego ingresó a Ogilvy&Mather Colombia como Redactor Creativo, tras su promoción a Director Creativo fue enviado a la oficina en Londres. Un año después vuelve a su país para trabajar como Director General Creativo. Es allí donde obtiene su primer león. Desde el 2006 ocupa la Vicepresidencia Creativa. Los siguientes años ha obtenido trofeos en todos los festivales de importancia. Desde el 2012 es también Gerente General de la agencia.

Algunos de sus trabajos:

Sodimac
Light up the nights

EPM
Tree of letters

Policía Nacional Colombia
“Stop sign”

ad_34523619_afe554916cfab113_orig

MicrosoftXbox
Couple Contortionist

xbox_couple

Solo podrán participar estudiantes de publicidad a través de nuestro fanpage y anunciaremos al ganador el día Martes 04 de Abril. El Meet & Greet con Samuel se realizará el día miércoles 05, a partir del mediodía.

 

Escrito por: Codigo News, categoria(s): Publicidad

Kate Stanners en CÓDIGO JKP17: “La verdadera barrera es que las personas contratan en base a su semejanza”

marzo 23rd, 2017

Así de contundente responde Kate Stanners, Jefa Global de Saatchi&Saatchi, al consultarle sobre la cuota de género en las agencias publicitarias. 

Kate-Stanners--Codigo

Continuando con nuestro especial: Mujeres de Marca de CÓDIGO JAN-KEN-PO17, reproducimos la entrevista a Kate Stanners, una de las 30 mujeres más creativas alrededor del mundo y quien recientemente ha sido elegida como jurado de los Clio Awards 2017 a realizarse en China en julio próximo.

A pesar de que su padre, Bob Stanners, fuera Director Creativo en Leo Burnett, ella nunca pensó trabajar en publicidad, sin embargo, el destino la condujo a esta área. Su filosofía de vida: la publicidad es parte de su existencia, como lo es ser madre, esposa, hermana e hija.  Es curiosa, le gusta aprender cada día y siempre andar con una sonrisa. Su destino favorito es Londres pero también ama Nueva York. La chispa que enciende su creatividad es la gente. Su propósito: ideas que cambien al mundo y que transformen los negocios y las marcas de los clientes. Reconoce que tiene una brecha de conocimiento generacional cuando se trata de tecnología: “Todo el mundo se ríe porque soy absolutamente inepta, técnicamente”, comenta.

Se une a Saatchi&Saatchi en Londres como directora ejecutiva creativa en 2005 y es promovida a CCO en el 2014 y asume el cargo actual en el 2016, luego de que Kevin Roberts, presidente ejecutivo de esta firma, fuera separado por hacer comentarios controvertidos sobre la diversidad de género, “algunas mujeres no están interesadas en avanzar su carrera”, es lo que dijo.

En la actualidad, Kate Stanners es considerada como una de las 30 mujeres más creativas en la publicidad alrededor del mundo, según el sitio de noticias Business Insider. Para llegar a la posición en la que se encuentra, la constante siempre ha sido el poder balancear su vida familiar con su carrera. El mayor reto al que se ha enfrentado durante los más de 30 años de su vida profesional, ha sido el trabajar dentro de la industria de servicios: “fue bastante difícil establecer mi propia agenda, especialmente, en lo que respecta a mi vida familiar y el cuidado de mis hijos”.

Has hablado con mucho énfasis acerca de la diversidad y equidad de género en entrevistas recientes, ¿por qué no proponer una cuota de género dentro de las agencias?

El debate de la cuota sigue vigente en todos los tipos de negocios en todo el mundo, no solo en la publicidad. El valor y el equilibrio de tener a mujeres en la sala de juntas es cada vez más reconocida. La vergüenza es que las mujeres no están llegando allí. Se podría argumentar que hay un valor real en una cuota. Siempre he sentido, y les digo lo mismo a las mujeres con las que hablo, que las mujeres quieren llegar a la ‘cima’ por su propio mérito y habilidad. La verdadera barrera es que las personas contratan en base a su semejanza, esta es la principal razón por la cual los hombres están tan frecuentemente en las posiciones de contratación de talentos. Este es el verdadero desafío y necesitamos hacer que la gente tenga más conciencia de este sesgo para que revisen y miren al aspecto completo de talento.

“Nunca contrataría a un hombre por ser simplemente hombre, pero tampoco a una mujer por lo mismo”.

En esa línea, cuando contratas talento femenino, ¿qué buscas?

Busco las mismas cualidades en hombres que en mujeres, no son específicas del género. Tiendo a buscar curiosidad, que tengan una habilidad brillante para filtrar información, una forma única de comunicarse y diversidad, no solo en experiencia y antecedentes, sino también en habilidades. Siempre es genial tener personas que vienen de orígenes diferentes, desde arquitectónico, hasta experiencial, analítico, de diseño o visual, y estos también no son específicos de género. Nunca contrataría a un hombre por ser hombre, ni a una mujer por ser mujer.

Y en tal sentido, ¿cuál es la política de Saatchi & Saatchi?

En Saatchi & Saatchi Londres hemos empleado una amplia gama de políticas de diversidad que incluyen: filtrado de CV a ciegas -un proceso de solicitud que no filtra por antecedentes o educación-, el entrenamiento en imparcialidad para todo el personal con la responsabilidad de contratación, salarios para practicantes de más de 3 mil 700 dólares (5 mil dólares aproximadamente por encima del promedio de la industria) y lanzamos una asociación con MOBO el año pasado para traer a solicitantes de diversos orígenes y asociarnos con las escuelas y colegas locales para hacer lo mismo.

“Cuando las mujeres sean incluidas naturalmente en las páginas deportivas del periódico, sabremos que hemos triunfado”.

 ¿Cuál es el mejor anuncio que define el papel de la mujer en la sociedad actual?

Recientemente, ha habido un montón de campañas realmente poderosas: ‘Like a Girl’, logró mucho para las mujeres y ciertamente fue un momento importante para la sociedad. Y ‘This Girl Can’ para el deporte de Inglaterra, que era similar, pero que utiliza su propio giro británico. Lo que más me gusta de esta campaña es que  le permite a las mujeres no tener que presentar una versión perfecta de lo que los hombres piensan que las mujeres deben ser. Se trata de que las mujeres se celebren a sí mismas. Los anuncios que muy sutilmente hacen cambios: que presentan a una mujer conduciendo un coche que es rápido y fuerte, y no solo porque es un buen color y un pequeño carro de ciudad, éstas serán las campañas que más impacto tendrán. Y cuando las mujeres sean incluidas naturalmente en las páginas deportivas del periódico, sabremos que hemos triunfado.

¿Cuál es tu marca personal que imprimes en todas tus campañas?

No tengo una marca personal y eso es porque cada desafío es único, cada cliente es diferente y por lo tanto cada solución debe adaptarse. Me enorgullezco de que las agencias en las que he trabajado no hayan tenido un estilo de trabajo definido. Sin embargo, si tuviera que definir algo, mi marca probablemente no sería muy cool pero sí fundamentalmente populista.

Eres mentora de muchas mujeres jóvenes en la publicidad, ¿cuál es el mensaje principal que les transmitirías?

Los puntos principales que mencionaría son:

–  Está bien hacer preguntas y no tener todas las respuestas.
– Como mujer, está bien afirmarse y sentirse confiada en nuestra capacidad y toma de decisiones.
– Acepta cuando te equivocas y aprende de esto. Mis mayores éxitos han venido de mis fracasos porque he aprendido mucho cuando las cosas no han salido de la manera que pensé que lo harían.
– Estar abierto a las oportunidades a medida que llegan y tratar de no tener una idea definida de dónde “deberías” estar en tu carrera.
– No hay ninguna meta real, así que asegúrate de disfrutar del recorrido.

La entrevista continúa y aún te falta por saber cuáles son las cinco claves para alcanzar el éxito. Te invitamos a seguir leyendo en CÓDIGO JAN-KEN-PO17,  aquí.

Escrito por: Yovany Quintana, categoria(s): Publicidad

Concurso Nacional de Marinera / BCP / TBWA / 7Samurai / More Coffee

febrero 21st, 2017

CLIENTE: BCP
Gerente de Marketing y Experiencia Del Cliente : Anna Lenka Jáuregui
Gerente de Marca BCP y Estrategia Digital : Eduardo Quintanilla
Subgerente de Estrategia Digital : Álvaro Díez
Analista Senior de Marca : Stephanie Wolf
Agencia : TBWA
CEO: Pilar Dufour.
Director Creativo General: Cosi Santibañez
Redactor Creativo: Luis Delgado / Cosi Santibañez
Director de Arte: Alex Rodriguez
Diseñador gráfico: Miguel ” La Bota” Soto
Director General de Operación Digital: Daniel Cárdenas
Directora de Cuentas: Jimena Gordillo
Ejecutiva de Cuentas: Daniela Gironda
Productora General: Jimena Márquez
Casa Realizadora: 7 SAMURAI
Director: Eduardo Gutiérrez
Productora Ejecutiva: Martina Andrade
Director de Fotografía: Pepe Villaran
Director de Arte: Mario Frías
Producción de Campo: Vibra Films
Asistente de Dirección: Elsa Alegre Toledo
Gaffer: Carlos Carhuayo
Técnicos: Junior González / Ivan Herrera
Asistente de Cámara: Pedro Rivas
2do. Asistente de Cámara: Héctor Peralta
Data Manager: Pablo Obregon
Video Assist: Cristhopeer Rolando
Equipos luces y accesorios: Tupak
Cámara: Cámara B (Pedro Rivas)
Audio Directo: Vu Meter (Martin Yorges)
Dolly: Causana (Abraham Mata)
Operador Dolly: Juan Ríos Yong
Post producción: Beto Sánchez (7 Samurai)
Casa de Audio: More Coffee

Escrito por: Codigo News, categoria(s): Spots de TV

Pablo del Campo: “Todos tenemos la posibilidad de ser Walt Disney y tal vez no todos nos hemos dado cuenta de eso”

diciembre 20th, 2016

Luego de haber tomado la decisión de dejar el cargo de Director Creativo Mundial de Saatchi & Saatchi, el reconocido publicista, no se ha desvinculado de la industria.

pablo-del-campos

Foto: Raphael Vásquez (Código)

Pablo del Campo, se ha dado tiempo para dictar charlas magistrales, talleres, conferencias y seminarios en festivales internacionales. Asistimos a uno de ellos, al Masterclass basado en su libro “The Blank Page Drama” o el Síndrome de la Hoja en Banco, dictado en el Ojo de Iberoamérica.

En CÓDIGO JAN-KEN-PO 16, les compartimos 10 tips para tener en cuenta:

1.- No hay nada más inspirador que entender lo que le pasa al otro porque lo que le pase a él, sus miedos, satisfacciones, tristezas, frustraciones, alegrías, eso pasa a ser una fuente clave para encontrar ideas.

2.- Es muy importante, tener la capacidad de remontarse a las experiencias personales, poder ponerse en los zapatos de la gente a la que se le habla.

3.- Ser curiosos, mantener una mirada infantil y creer mucho en las motivaciones. Qué cosas nos motivan, qué cosas queremos que nos pase a través de las ideas que tenemos porque el proceso creativo está muy vinculado con nuestros deseos.

4.- Todos tenemos la posibilidad de ser Walt Disney y tal vez no todos nos dimos cuenta de eso. Un creativo se hace.

5.- Construimos marcas, movimientos y en esta era digital necesitas conectarte enormemente con el otro y evangelizarlo, establecer un vínculo, una conversación. Sino estarás haciendo un monólogo. Ahora todo es una ida y vuelta.

6.- Mantenerse en una agencia para ver la evolución de una marca es fundamental, porque muchos piensan que estar en una agencia más de un año y medio es encasillarse.

7.- Una gran idea debe de empezar por un escrito de prensa. De esta forma, conseguirás tener una buena idea que vaya a generar repercusión y sea notorio. A través de la publicidad ayudamos a la gente que se sienta orgullosa de las marcas. Para eso es necesario generar ideas notorias.

8.- Cualquier marca tiene algo para comunicar, algo con lo que se identifica el consumidor, nuestro trabajo es encontrarlo.

9.- Debes procurar crear gráficas sencillas pero efectivas, que transmitan, que cuenten una historia. Aquello que hace la competencia puede servir de inspiración para crear.

10.- Busca y encuentra aquello que te hace único y aprovéchalo. No ser uno más de los que siguen a Agulla y Baccetti, sino ser de los que crean un Agulla y Baccetti.

Para leer el contenido de CÓDIGO JAN-KEN-PO 16 completo, suscríbete aquí: [email protected]

Escrito por: Yovany Quintana, categoria(s): Publicidad

Andrés Silva Arancibia speaker en el Fam 2016

mayo 31st, 2016

aviso-facebook-pagado-04-(1)1

El día 07 de junio se realizará el Foro Anual de Marketing 2016 (FAM) organizado por AMCHAM. Uno de los speakers principales será Andrés Silva Arancibia, Social Media Marketing Speaker con más de 230 mil seguidores en sus redes sociales, más de 80 conferencias en 8 Países en social media marketing, estrategia digital y consumidor 3.0 y 4.0. Co-Founder de TwSocial. Fundador y editor de FluMarketing. Director-Fundador de 13Redes y Director de Xpressium.

Autor de “Las 25 tendencias 2015 – 2020 que transformarán el marketing digital” y “Las 20Cs del social media marketing” y de su próximo libro “Conextrategia“. Ha asesorado a más de 40 empresas y organizaciones en estrategia digital y social media marketing en Chile y Latinoamérica.

El tema de su charla será: “Social Media en tiempos de cambio”.

Aquí el programa completo que será transmitido por CÓDIGO. 

fam2016

Amcham organiza el Foro Anual de Marketing 2016

Escrito por: Codigo News, categoria(s): Marketing

Joakim Borgström en Abriendo El Ojo Perú 2016

mayo 26th, 2016

joaquinborgstrom1

Ya arrancó ABRIENDO EL OJO PERÚ 2016 y este año tendremos como uno de los ponentes principales al celebrado publicitario mitad sueco – mitad argentino JAB (como él mismo se define) Joakim Borgström, Director Creativo de Grupo en BBH Londres. Colectivamente, es el ganador de más de 140 premios en los últimos 15 años, incluyendo 11 leones y un Grand Prix de Cannes, 18 One Show Pencils, cuatro premios CLIO, ocho premios en el New York Festivals y 14 premios FIAP, incluyendo un Grand Prix.

Después de graduarse de la Universidad de Barcelona, se unió a DoubleYou. Pasó 10 años como director creativo interactivo y socio, y es el responsable de premiadas campañas para marcas tan variadas como Nike, Audi, Diageo, Nestlé, Diesel, Electrolux, Yahoo!, SEAT y Coca-Cola.

El año 2006, Joakim se unió a Wieden + Kennedy Amsterdam como director creativo interactivo para encabezar el trabajo y la creación de campañas de marca global para clientes como Coca-Cola, Nike, Electronic Arts, Carlsberg, Heineken y Wódka Wyborowa.

A principios de 2011 ingresó a Silverstein & Partners como director creativo y ayudó a hacer del Chevy Sonic uno de los lanzamientos de autos más exitosos de Estados Unidos en la historia. Trabajó para marcas como Doritos, Google, TD Ameritrade, Nickelodeon, National Audubon Society y Chevrolet.

En septiembre de 2014, se unió a BBH Londres como director creativo y lidera ese departamento formando un tridente junto a Paco Conde y Beto Fernández. Actualmente atiende cuentas como The Guardian, Google, Barclays, Dulux, Audi y Mentos. En su tiempo libre, disfruta el clima inglés con su esposa, el gato y su hija, Emily.

Hace poco menos de un año la revista Código Jan-Ken-PO le realizó una entrevista para la edición N° 11, aquí les dejamos algunos extractos de la misma:

Joakim_11

Llegaste a BBH Londres hace casi un año, ¿qué tal fue tu adaptación a la cultura inglesa?

La verdad es que todo ha sido muy fácil. Mucho más fácil de lo que me esperaba. Tenía dudas de Londres ya que solo conocía el centro y los lugares más típicos. La ciudad es gigante… y hay muchos parques y lugares lindos para vivir. Lo que ha sido más difícil es acostumbrarme al “commute”. Siempre he tenido la suerte de vivir cerca del trabajo. En Barcelona estaba a 7 minutos andando. En Ámsterdam a 5 en bicicleta. En San Francisco a solamente 15. Ahora me tengo que aguantar 25 minutos en subte/metro o en el tube como dicen acá. Por las mañanas me siento como una sardina.

¿Hubo un choque con tu cultura personal?

No mucho. Ya estoy acostumbrado al cambio. Inglaterra es el sexto país en donde vivo. 

¿Qué fue lo más te gustó?

Londres es una de las capitales del mundo. Hay una variedad cultural impresionante. Las posibilidades son enormes. Todo es posible. Es una ciudad muy abierta que te invita a hacer lo que quieras. Pero tienes que aguantarte el clima. 😉

¿Hay algo que aún no has logrado entender de los ingleses?

Pues sí. Los ingleses tienen la capacidad de ir directamente al pub después del trabajo. Hablan, beben, hablan, beben…hasta morir. No entiendo cómo se “olvidan” de cenar. Yo prefiero una buena cena y luego salir de copas.

¿Qué te hizo optar por este cambio, Joakim?

En EE.UU. produje el mejor trabajo de mi vida. Se llama Emily y nació en San Francisco. Teníamos ganas de volver a Europa para que ella pueda estar más cerca de la familia. También tenía ganas de trabajar en una de las capitales de la publicidad. Londres fue una decisión fácil.

¿Cómo ves la publicidad latinoamericana?

Siempre me ha fascinado ver lo que se hace en la región. Me encanta el humor argentino. Tengo envidia de muchas ideas que salen de Brasil. Ya no me sorprende ver ideas geniales de Costa Rica, Panamá o Guatemala. Me gustan muchas cosas de Colombia y Chile. México siempre ha estado allí. Lo que está claro que hay mucho talento en Latinoamérica. El Latin Power funciona y también está funcionando aquí en Europa y EE.UU.  ¡¡¡Vamos!!!

¿Sabes algo de Perú? 

No demasiado. He trabajado con creativos peruanos que me mantienen un poco al tanto por lo que comparten en las redes sociales. Lo que sí sé, es que es un país genial y que estoy esperando una oportunidad para poder ir. 

Aquí sus trabajos más ganadores y reconocidos:



bodlstage1

jb123

#YOAMOLAPUBLICIDAD: ESTE 16 DE JULIO CÓDIGO VUELVE CON ABRIENDO EL OJO PERÚ 2016

Escrito por: Juan Takehara, categoria(s): Publicidad

#YOAMOLAPUBLICIDAD: ESTE 16 DE JULIO CÓDIGO VUELVE CON ABRIENDO EL OJO PERÚ 2016

mayo 25th, 2016

Bobby Coimbra, Joakim Borgström y John Raúl Forero son los speakers internacionales invitados.

Bobby Coimbra, Joakim Borgström y John Raúl Forero son los speakers internacionales invitados.

Este 16 de julio, por tercer año consecutivo CÓDIGO y LatinSpots vuelven a organizar ABRIENDO EL OJO PERÚ 2016, el evento antesala del Festival El Ojo de Iberoamérica en el Perú. Este año como conferencistas invitados estarán Joakim Borgström, DC de Grupo en BBH Londres; John Raúl Forero VP Creativo en Ogilvy & Mather Colombia y Roberto “Bobby” Coimbra, Presidente Regional de Soho Square. 

aeo16_1

Como agencia local destacada, Alberto Goachet y Ricardo Chadwick presentarán lo mejor de la agencia que ambos fundaron y lideran, Fahrenheit DDB. Como es costumbre, se reconocerán a las agencias locales que obtuvieron premios en El Ojo de Iberoamérica de la edición anterior. 

Por la mañana, se realizarán los talleres de creatividad a cargo de la Escuela La Calle. 

Todo esto se realizará en el auditorio del Centro de Convenciones del Colegio Médico del Perú (Av. 28 de julio 776 Miraflores)

Previamente, el evento tendrá charlas preparatorias con publicistas destacados del medio local en distintas instituciones educativas en Lima como: la Universidad de Lima, PUCP, Universidad San Martín de Porres, UCAL e institutos como IPP, Toulouse Lautrec, Isil, entre otros, que empezarán a partir de la siguiente semana. 

Las entradas ya están a la venta, pueden llamar a 640 8282 o escribirnos un correo a: [email protected] 

Este es el resumen de AEO del año pasado. 

Escrito por: Codigo News, categoria(s): Publicidad

#YOAMOLAPUBLICIDAD: Salió Código Jan-Ken-Po 13

mayo 9th, 2016

tapa-revista-13

Código JAN-KEN-PO, la revista de Código Comunicaciones ya está circulando y trae consigo una renovada propuesta textual y de diagramación. Se trata de una edición limitada con un variado menú con temas de publicidad, marketing, diseño, digital, negocios e invitados especiales.

Abre el abanico un estupendo texto de Flavio Pantigoso sobre Bobby Coimbra. A continuación un rápido mapeo por el mundo ubicó a compatriotas que trabajan y se divierten creando, redactando y diseñando en lugares como Kansas donde está Daniel Lobatón; Madrid donde trabaja André Toledo; Barcelona donde Ricky Solano y Gonzalo Arica son dupla y Doha (que está en Catar, por si acaso), lugar de residencia y trabajo de Gonzalo Ausejo.
BANNER-JKP13-960x375

Tenemos también un informe sobre lo que fue la primera charla del ciclo #YOAMOLAPUBLICIDAD que no solamente tuvo un lleno total, sino que reunió un importante grupo de publicitarios comprometidos con el desarrollo de la industria local: Quinto Ausejo, Fredy Alvarado, Ricardo Chadwick, Mauricio Fernández-Maldonado, Alexander Chiu Werner, Sergio Franco y Oscar García contestaron la metralla de preguntas que realizaron los asistentes al conversatorio.
Estuvimos en el Premio IDEAS, el rentrée de la APAP en los festivales creativos, viendo cómo la agencia Carne se llevaba el Best in Show de la noche.

El menú de marketing trae a protagonistas del mercado de locomoción, tecnología y comercio electrónico, todos ellos con datos precisos sobre sus sectores con reconocidas marcas como Toyota, Honda Motos y AliExpress.
El plus corre por cuenta de la Sociedad Peruana de Marketing y su nuevo presidente, Rolando Arellano Bahamonde.

Los Kubricks, Milovan Radovic y Julieta Koprivka

Los Kubricks, Milovan Radovic y Julieta Koprivka

Esperamos que esta nueva propuesta de lectura les agrade, será más rápida pero no por ello menos exacta.
La información seria, veraz y valiosa
sobre nuestra industria es algo irrenunciable. Porque al igual que todos ustedes, Código también #AMALAPUBLICIDAD.

Truly Vásquez y Papa con Camote

Truly Vásquez y Papa con Camote

JAN-KEN-PO 13 estuvo con Yuko Shimizu en el LADFest 2

JAN-KEN-PO 13 estuvo con Yuko Shimizu en el LADFest 2

 

 

Escrito por: Hector Molina, categoria(s): Publicidad

« Entradas Siguientes